摘 要:文化产业转型升级适应经济社会发展之需。环境技术、支撑技术和应用技术相互渗透,三者协同推动文化产业科技创新。科技创新通过升级机制、组织机制、催生机制、激励机制、融合机制的推动和拉动双向动力机制促进文化产业转型升级。生产技术、展示技术和传播技术曾经并正在推动着文化产业演进。中国要抓住全球科技变革的机遇,建构产学研相结合的科技创新体系,创新文化产业管理体制和运行机制,推进科技金融,提升文化产业自主创新能力,重视文化产业与科学技术和公共文化的协同创新,助推文化产业转型升级。
关键词:文化产业 转型升级 科技创新 动力机制 战略路径
我国传统产业处于世界产业链中下游,产品技术含量和附加值较低,转型升级的方向是发展技术密集型战略性新兴产业。囿于资源的有限性,各个区域面临着发展战略性新兴产业与传统产业的两难选择,破解的思路是实施科技创新。[1]科技创新日益决定着产业乃至国家的进程。科技创新能力已成为各国综合竞争力的重要指标。党的十九大报告指出,要深化科技体制改革,建立产学研深度融合的技术创新体系。技术创新正成为推动产业结构转型升级的引擎,对产业结构高级化有着显著积极作用。[2]科技研发和技术扩散能促进产业结构的高级化,科技服务效率对产业结构转型升级具有显著的外部性,能促进周边地区产业结构合理化。[3]文化的蓬勃发展亦离不开科学技术,达·芬奇指出艺术借助科技的翅膀才能高飞。美国、欧盟、日本等发达国家充分利用科技创新推动传统文化产业转型升级。我国陆续出台了《国家文化科技创新工程纲要》(2012)、《“十三五”国家科技创新规划》(2016)与《国家“十三五”时期文化产业发展规划》(2017)等文化科技创新政策,强调文化科技融合的紧迫性,其关键任务是:强化文化领域技术集成与模式创新,促进传统文化产业升级和新兴文化产业培育。“十三五”时期,文化产业作为绿色产业的代表,亟需通过与科技创新的融合实现转型升级。
一、文化产业转型升级与科技创新的基本要义
(一)文化产业转型升级。产业转型升级的“转型”指转变经济增长的“类型”:把粗放型转为集约型。产业转型升级的“升级”包括产业间和产业内的升级。产业结构升级跟随产业升级。产业结构升级遵循劳动密集型——资本密集型——技术密集型的路径。产业转型升级由价值链、创新链、要素组合转型升级等构成。价值链转型升级指价值链由低端向高端延伸;创新链转型升级指应用战略性产业技术,形成新产品、新服务、新业态;要素组合转型升级指提高技术等高端要素的份额。[4]虽然文化产业已成为我国和区域新的经济增长点,但仍面临结构性问题。首先,与发达国家相比,中国文化产业总量和就业人数比重仍然偏低。其次,文化产业结构欠合理,传统文化产业如出版发行和广播影视等比重过高,文化创意和设计服务、动漫等文化新业态较弱。再次,国内文化集团文化服务难以完全满足民众多样化、个性化需求,国际竞争力偏弱,国际文化贸易逆差规模不断扩大,制约中国在国际分工中产业链的升级。[5]文化产业转型升级的方向有两个:一是推动战略性新兴产业健康发展;二是加快传统产业转型升级。[6]文化产业转型不仅在于提升传统文化产业科技含量,还在于培育文化新业态。文化产业升级既包括文化与相关产业的融合升级,也包括文化产业内不同子产业的融合升级。本研究对文化产业转型升级的界定是:文化产业在合理整合文化资源和文化创意的基础上,通过文化产品制作、展示和传播等技术的持续创新,优化产业结构,促进产业融合,催生文化新业态,进而使产品附加值不断增加、产业竞争力不断增强的逻辑演进过程。
(二)文化产业科技因素分类。分析三次科技革命的演进历程,参考相关文献,把文化产业科技因素分为三类。首先,环境技术是文化产业发展的宏观环境,是文化产业科技创新中外部环境的整体技术水平,包括微电子技术、新材料技术、新能源及节能技术等。其次,支撑技术是文化产业发展的中观环境,是支持和支撑文化产业中科学技术进行创新的技术,具体包括音频和视频材料的搜寻、采集、制作、处理和检索技术,操作平台技术,内容监控技术,后台管理服务技术,终端播放技术,版权保护技术等。再次,应用技术是文化产业发展的微观环境,是文化产品在生产制作、展示表现、经营管理、传播消费中所直接使用的技术,是科学技术因素在文化产业文化产品的直接应用。环境技术、支撑技术和应用技术相互渗透,三者协同联动推动文化产业科技创新,贯穿于整个文化产业链。
二、科技创新助推文化产业转型升级的动力机制
产业演进史表明,科技创新是经济社会发展和产业演进的催化剂。科技创新为文化产业插上腾飞的翅膀,升级机制助力产业升级,组织机制优化产业结构,激励机制强化核心资源,催生机制催生文化新业态,融合机制促进产业融合。科技创新通过推动和拉动双向动力机制助推文化产业转型升级。
(一)推动机制之升级机制:科技创新助力产业升级。产业演进史表明技术推动产业发生质变。网络技术、通信技术和数字技术在加速改造着图书出版、广播电视、舞台表演等传统文化产业,优化产业产品结构,提升产业规模化、集约化水平。
1.科技创新推动传统文化产业演进。从出版业来看,20世纪以前,从雕版到木板、到活字、再到铅活字是印刷术的演进路径。20世纪初到五六十年代的照排机、打字机等光电技术推动了出版业的革新。20世纪中后期至今的计算机技术、喷墨打印技术、数字印刷技术、磁性印刷技术推动着出版业的发展。从电视业来看,其演进依赖于真空管、接收机、摄像管、音像管、电视系统等影像技术。从1928年第一个电视广播到12年后黑白电视机彩色化到1976年卫星电视信号再到1984年的直播信号,目前电视业呈高清、数字、网络、三维、直播趋势。从电影业来看,电影业历经了从无声到有声、从黑白到彩色、从模拟到数字、从2D到3D、从线下到线上、从普通屏幕到全息球幕的数次技术变革。今天,“互联网+”正引领着新的电影革命。
2.科技创新加速传统文化作品的数字化改造。传统文化作品的数字化就是以数字形式保存和传播作品。例如,数字图书馆、博物馆、科技馆突破了时空限制,为观众还原文化作品的创作情境。空间上,数字图书馆、博物馆、科技馆没有空间物理等各种基础设施的限制,馆藏容量近乎无限。数字化三馆由于突破了时空限制使观众获得了丰富的文化体验,提升了公共文化服务供给的水平。
3.科技创新优化传统文化产业产品结构。初级文化产品、中间文化产品和最终文化产品构成了文化产品的制作流程。《三国演义》原著是初级文化产品,翻拍的电影、电视和改编的网络游戏是中间文化产品,三国文化衍生的商品是最终文化产品。科学技术优化升级传统文化产业的产品结构的具体途径有两种:一是改善升级传统文化产品的再加工方式。为使观众获得更逼真的观影体验,把3D特效加入2D电影。二是更新升级传统文化产品的物质载体。手机、电脑等数字终端现已取代纸张、CD 等物质载体的绝大部分。
4.科技创新提升文化产业规模化、集约化水平。一方面通过文化资源的横向并购,整合创意、资本、技术、人才等要素,不断创新商业模式。近几年文化产业进入并购浪潮。另一方面通过文化资源的纵向整合,实现跨行业、跨地域、跨所有制的兼并重组。今天,科技金融与文化产业融合加剧,文化企业融资需打破仅仅利用银行贷款的传统框架,利用资本市场等多种融资方式将促进文化产业走向规模化、专业化、集约化。据国家统计局数据,我国文化产业产值从2012年18071亿元增加到2016年30785亿元,首次破3万亿元;占GDP的比重从3.48%提高到4.14%,首次破4%。跨国、跨界并购时有发生,境外并购不断[7]。
(二)推动机制之组织机制:科技创新优化产业结构。
1.不连续科技创新推动文化产业结构升级。不连续科技创新隔断新技术与原有技术的联系,将直接导致文化产品生产制作的流程工艺发生质的变化,即业务流程再造,可能引致一个甚至多个新的文化子产业的诞生,引起产业内不同子产业的比例发生变化,从而打破原有文化产业结构的平衡状态,即产业组织结构发生变化和升级。据国家知识产权局估算,3年后,中国文化产业将形成7:1:1:1的产业格局:数字文化产业市场价值占70%、传统媒体占10%、工艺美术品和艺术品占10%、演出和旅游等娱乐活动占10%,数字文化产业的核心地位突出[8]。
2.连续性科技创新刺激文化产业组织模式转型。连续性科技创新中原创性科技创新的“乘数效应”与模仿性科技创新的“溢出效应”,激励文化产业的组织模式发生转型升级。连续性科技创新是渐进的、不间断的普通创新,一般情况下会带来文化产品生产工艺流程和服务内容、服务方式的改善。一方面,文化企业发展过程中的连续性科技创新尤其原创性科技创新的“乘数效应”,将促进文化企业降低成本、增加品种、改进包装、提高生产效率;另一方面,在观察到竞争对手采用了先进的生产工艺后,通过科技创新的“溢出效应”,我国文化企业模仿对手开发新产品、新品种,采用新包装。渐进性科技创新推动文化资源的整合和重组,也会促进文化企业的并购和重组,促进文化产业组织模式转型。另外,还应鼓励建立技术创新、制度创新、管理创新、商业模式创新的协同创新系统。[9]
(三)推动机制之激励机制:科技创新强化核心资源。文化产业发展的前提保障是文化资源的存在,但是在文化产业商业生态系统中需要整合创意、人才、资金、组织管理、科学技术手段等生产要素,以促进文化资源转化为文化内容,进而推进文化内容的产品化、商品化、市场化和产业化,在这一过程中,生产制作技术、展示表现技术和大众沟通传播技术等科学技术手段贯穿整个文化产业价值链。此外,文化与相关产业的协同互动推动着文化资源和文化产业不断増值。
1.科技创新充实着创意内容。其一,科技创新显著降低了文化资源挖掘、创意产生、内容创作的壁垒,科技创新不是科技人员的专属,创意也不是创新人才的专利。社会大众的创新甚至创业推进了创意主体来源构成的多元化。其二,科技创新推动了文化资源与创意内容的融合,不断深化内容创作的意蕴,充分释放文化产业核心资源的张力。如著名导演张艺谋的《印象·刘三姐》等实景剧把绚丽夺人的声光电技术和极富表现张力的360度旋转舞台融入沉淀的人文历史和优美的山水风景等文化资源,实现了经典文化与现代科技的高端嫁接。其三,大数据、云计算等新技术颠覆了文化产业价值链从上游至下游的商业模式,开创了从下而上模式。通过分析消费者信息数据库,实现文化内容的定制化。
2.科技创新充分发挥创意人才的优势。相较于从前,当下,互联网、大数据技术极大拓宽了大众纷纷展示自我才华、张扬个性、丰富创意的渠道途径,自媒体的兴起和火爆就是明证。社会大众可通过互联网自由展示传播原创文字以及随手抓拍或刻意拍录的视频等创意产品。
3.科技创新提高了文化产业融资效率。文化产业资本的规模大小和结构比例制约着文化产品的市场化规模,而实施科技金融利于文化创意成果的商业化和产业化。“文化+科技+金融”的战略组合是文化产业的未来发展机遇路径。科技创新与金融相互作用。当前,科技创新促进区域甚至全球的经济一体化和金融一体化。科技金融、网络金融的诞生为文化产业科技创新活动提供融资服务,将使大部分自有资金有限的中小文化企业受益。

图1 文化产业价值链
(四)拉动机制之催生机制:科技创新催生文化新业态。产业的形成可通过两种方式:一是原有产业不断裂变而形成新的子产业;二是某种新产品规模不断扩大或新的生产方式不断壮大而形成新产业。文化产业不会止步于规模化、集约化,它寻求的是新突破、新动向。科技创新与文化产业融合将催生出全新的文化产品,如催生出网游、手游、动漫作品、数字出版等高端文化业态。
1.科技创新直接和间接催生文化新业态。一是文化产业与现代科技深度融合,直接催生文化新业态。数字技术和网络技术催生了诸如微信、微博、facebook等社交网络,以及数字影视、网络影视、3D影视、数字图书(或杂志或音像)等影视媒介。二是科技创新推动文化产业与相关产业融合间接催生文化新业态,如文化产业与旅游业、制造业、农业深度融合形成文化旅游业、智能制造业和生态农业。
2.科技创新持续助推文化新业态成长。任何一件文化产品都有其生命周期,随着时间流逝必将最终走向衰老和死亡。各种创新要素共同作用使文化产业向创意产业转型,比如动漫产业的产生。科技创新在文化新业态形成后的发展中持续发挥作用,比如全电脑无纸化技术简约了动漫产品生产制作工艺业务流程,大大降低了生产成本,动画集群网络渲染平台推动了动画精品的生产,新媒体平台的制作和播放技术为动漫产品开辟了新的传播渠道,全面提升了动漫产业的盈利能力。科技创新持续作用于产业整个生命周期。
(五)拉动机制之融合机制:科技创新促进产业融合。产业融合是产业转型升级的重要途径。在科技创新战略引领下,中国正在极力推进文化产业与旅游产业[10]、文化产业与金融产业、文化产业与高新技术产业以及文化产业与制造业的融合。
1.文化产业与相关产业的融合。产业融合的实质是产业边界的消失。现代科技使得文化产业与相关产业间的边界逐渐消融,通过识别不同产业的核心价值活动,改进原始的生产工艺,降低甚至消除产业壁垒,形成新的价值链,即文化新业态(见图2)。目前,中国在极力推进“中国制造2025”战略规划便是文化产业与制造业融合的极好例证,其欲努力利用云计算、大数据等新技术实现工业转型与智能升级。制造业由“中国制造”向“中国智造”智能转型,文化产业将分享“智能转型”成果而提升产业水平。[11]

图2 文化产业与相关产业融合过程
2.文化子产业间的融合。技术诱因是传统媒体与新媒体以及三网融合的根本动因。电视、广播、网络等媒体的区分依据是传播手段的不同,传媒集团将整合新媒体与传统媒体通过多种媒介进行大众传播。多种新媒体技术和不断完善的产业规制使广播电视、互联网络、移动通讯之间的界限日趋模糊,彼此融为一体[12]。三网融合使电视节目资源、移动即时通信服务与计算机海量信息整合为一体,实现三网的相互补充。
三、科技创新助推文化产业演进的历程
文化产业价值链(如图1)显示,文化产业价值的实现是在商业生态系统中组织创意、资本、人才、管理等生产要素,将抽象的文化资源整合为包含特定内容的不同形态的文化产品,并运用制作技术、展示技术和传播技术将文化产品推向市场,以满足消费者文化需求的过程。
(一)制作技术数字化。文化产品制作技术创造了新需求,催生了新业态。我国文化产业制作技术市场化约比西方发达国家晚五年,但数字化趋势明显。依托数字化技术,数字电视、数码电影、电子出版、视频娱乐等内容产业日益受到市场的偏爱。音像产业是文化产业的领头羊,音像技术引领了音像产业。改革开放前30年,我国音像技术发展缓慢,“引进一学习—研发”模式占主导地位,自主研发极少。我国音像技术约比西方晚5-10年。1978年之前,只有1家音像单位。但改革开放30年后,音像技术发展迅猛,录音机、录音带、音像杂志、CD、VCD、DVD等一系列音像制品陆续入市。音像技术与互联网融合更延伸了上下游产业。据中国统计局数据,我国在1978年仅出版唱片398种,而到2017年音像制品达17368种,电子出版物达12756种。我国音像业呈现出百花齐放的格局。21世纪始,包括音像产业在内的文化产业,集团化和股份制改组遍地开花,新媒体、新业态纷纷登场,跨行业、跨地域、跨所有制重组风起云涌,文化产业的机遇空前。
(二)展示技术立体化。数字化、网络化和立体化展示技术是文化产业科技创新的支撑。文化产品要想参与市场交易,关键要以顾客喜爱的方式展示产品内涵,仅靠传统陈列展示技术已无法满足顾客。以影视业100多年的演进历程来看,录音、录像、卫星、数字等展示技术推动着影视业的多元化发展。录音技术、拍摄技术、剪辑技术使电影历经从无声到有声、从黑白到彩色、从平面到立体、从模拟到数字、从宽屏到球幕的技术变革。[13]从2000年到2017年,我国电影银幕数从2668块发展到4.97万块,已是世界第二大电影市场,银幕数全球第一,观影人次全球第一。全国电影总票房在2000年只有20亿元,而2017年总票房竟然达破纪录的500亿元,票房超过1亿元的影片有82部。六部票房过15亿元的影片中,国产片56亿元的《战狼2》、22亿元的《羞羞的铁拳》、17.48亿元的《功夫瑜伽》、16.52亿元的《西游伏妖篇》占了四席[14]。我国的电视业相较于电影业历史更加短暂,1958年才有北京的第一座电视台,到1968年就实现了在全国范围内电视节目的发送和接收。幸运的是,电视业也赶上了当代科技创新的大浪潮。拍摄、存储、后期制作、播出等展示技术的数字化、网络化、立体化在重构着电视业。
(三)传播技术网络化。传播技术是文化产品抵达消费者最关键的技术。传播技术的数字化、网络化、全球化不断拓宽文化产业的疆域。
1.云计算+印刷:传统印刷的新转向。印刷技术是文化产品价值链上关键技术环节中的传播技术最基本的手段。从雕版印刷到木板印刷再到活字印刷的技术革新,对文化资源的保存、传播具有十分重要的意义。相对于古代在世界印刷业的领先地位而言,我国近代的印刷技术变革显得缓慢了许多,因此,从西方引进铅活字印刷技术和机器设备,促进了我国印刷业实现大规模机械化生产制作和商业化、产业化运营。“云计算+印刷”的云印刷提高了生产率,是传统印刷业的转型方向。
2.互联网+广播:重构传播新秩序[15]。光与电的科技创新逐步推动着我国广播业的缓慢演进。在过去100年里 ,我国的广播模式总体上属于单向传播范式,无论是无线电报、无线电台还是收音机等,这在世界范围内的科技创新领域是比较缓慢的。“互联网+广播”的数字多媒体和自媒体模式改变了广播媒体的话语范式,使受信者从简单被动接受信息转向创造信息。受信者可自主选择信息,甚至在网络广播电台APP上传其观点。“互联网+广播”颠覆了旧秩序。双向或多向互动的传播模式使用户在发送信息的同时,也可接收其他用户的信息,形成信息传播新路径,构建了开放、共享的新格局,重构了新媒体主导的传播新秩序。
3.大数据+通信:通信商业模式创新。其实,最初无线电等通信技术的发明和创新发展主要是为了满足战争的急需。由于和平与发展成为了当今世界的主题,战场上的通信等技术也逐渐转向生活生产和商业运营领域。在20世纪中后期,人造卫星、移动网络、互联网、物联网技术的发展,使通信网络逐渐演变为计算机网络。随着大数据时代的到来,通讯运营商便依托垄断独占的海量数据,充分实施平台战略,进行有目的的数据挖掘,创新通信商业模式。通讯运营商为文化产品生产商和广告商提供精准的顾客消费偏好和行为数据分析,从而明确文化产品需求,提高了广告等促销手段的成功率和有效性,建构大数据产业链,而这也有助于缓解文化产品供给侧结构改革问题。
四、科技创新助推文化产业转型升级的战略路径
基于前文,科技创新助推文化产业转型升级的动力机制源自推动和拉动两方面,纵览科技创新在文化产业演进历程中的重要作用,当下科技创新助推文化产业向产业链高端不断攀升需要建构产学研相结合的科技创新体系,创新文化产业管理体制和运行机制,推进科技金融,以充分激发推动机制的作用;还需提升文化产业自主创新能力,培育文化产业与科学技术和公共文化的协同创新,以充分发挥拉动机制的作用。
(一)建构产学研相结合的科技创新体系。美国之所以实现了科技文化、娱乐文化、餐饮文化在全球的扩张,根本原因在于科技创新、文化创意、规模经济效益得到了充分发挥。撒切尔夫人曾认为,中国不可能成为真正领跑世界的工业强国,原因之一是中国没有可以用来削弱西方国家的传染性学说。如果我们提供的只是产品,产品没有特有的文化理念,就不可能成为具有世界意义的、为全球消费者所认同和识别的产品。市场所接受的文化产品必须是富含创意的、可辨识的、有着独特文化价值的。而产学研相结合的科技创新体系助力文化企业推出这样的文化产品。
1.突出文化企业的创新主体地位。当前和今后科技体制改革的关键是鼓励企业成为技术创新主体。文化企业当然也不例外。政府应制定和完善相关政策,给予文化企业、高校和科研院所各方主体应有的自主权,推动科技成果转化。高校和科研院所应根据文化企业的实际需要,分别充分发挥人才培养方面和科研实力方面的优势,为文化企业实施科技创新创造力所能及的条件。
2.完善产学研相结合的支持体系。首先,要不断完善产学研合作的制度设计。比如在科技创新中,应明确文化企业、高校和科研院所的分工,督促各方积极参与,充分发挥各主体作用,形成科技创新的良性循环。其次,引导和开发文化产业产学研合作项目。政府应以某些关键的文化产业科研项目为抓手和着力点,适时引导产学研协作各方主体合力研发支撑文化产业发展的新技术,并为相关科技成果的市场化、产业化创造适宜的条件。
3.改革文化产业人才培养模式。人才是科技创新的基础,我国高校科研院所对文化产业人才的培养与人才需求间出现了一定的脱节。为此,其一,要建构立体化人才培养体系。韩国培养文化产业人才的途径有多种,如人才培养方案的制定由CT(cultural and content technology)产业人才培养委员会负责,还设立专业委员会对相关教育机构实行认证,不但委托院校开展从业人员培训,还选派人员出国研修。除了学历教育、在职培训和外出交流,应打破学历、身份等的限制,通过各种方式集聚人才。其二,要改革高校文化产业课程设置。高校教育改革是文化产业中心话题之一。 中国传媒大学不仅开设有“创意导向”专业,还设置“媒体创意”“国际文化贸易”“文化产业管理”等专业。深圳是当代中国设计先驱,其成绩有赖于一批有影响力的大学,深圳大学是我国最早开设设计课程的高校。上海作为设计之都,得益于综合效应:历史悠久、文化产业发达、研究实力雄厚等。在我国由于文化产业成为独立产业的历史尚短,导致高等学校内部文化产业作为一门学科的建设时期更晚,建设经验不足。不同院校之间文化产业学科建设和专业建设的指导思想、思路方针和路径定位差别很大。因此,急需加快学科建设和人才培养步伐。文化产业需要多学科交叉人才,文化产业专业学生应兼修经营管理、信息技术、产业开发等课程。
(二)创新文化产业管理体制和运行机制。产业健康运行与转型升级离不开体制机制创新和产业规制等制度环境。
1.创新文化产业管理体制,整合科技创新双重效应。尽管产业演进离不开科技创新所起的关键作用,但从严格意义上说,它是一把双刃剑。其带来的不仅是正面的经济效应,也有忽视人文、忽视生态等负面效应。高科技环境下文化产业在迅猛发展的同时,文化产品侵权问题日益凸显,市场上出现了诸多违背人文价值的文化产品,甚至出现了文化向技术的投降[16]。要防止价值异化,在关注其经济价值的同时,更加注重文化的价值观。坚持生态文明观和可持续发展观,引导文化产品的绿色生产,注重生产过程中的环境保护、资源节约,建构绿色供应链、绿色生产制作、绿色营销、资源循环使用的绿色文化产业链。坚持人文价值观,引导文化产品的健康消费。科技创新的目的终究是为了人,要防止文化产品消费过程中科技对文化的取代。创新文化产业管理体制,尤其在今天信息传播速度极快、影响面巨大的大众传播和新媒体时代,文化管理部门更要对文化产品价值链上的每一个环节(立项、生产、展示、传播、消费等)进行及时监督把关。
2.创新文化产业运行机制,兼顾文化产业双重属性。文化产业兼具经济效应和社会效应。非完全具备公共文化属性的文化产品(如影视娱乐产品)的供求可以市场调节为主,而图书馆、博物馆等公共文化产品(或服务)的供求无法以市场调节为主。推进文化产业运行机制创新,政府宏观调控对公共文化产品的供给进行把握,要弘扬主旋律,传递正能量;而市场自发调节满足了消费者个性化的文化需求。二者必须有机结合,才能实现文化产业经济效应和社会效应双重价值的协同。一方面推动文化集团建立健全现代企业制度,提高文化产业专业化水平。另一方面不断完善文化科技创新体系,不断提升产业竞争力,推动我国文化产业“走出去”,增强文化自信、民族自信。
(三)推进科技金融。金融通过刺激储蓄向投资转化、改善资本构成、提高资本配置效率等方式,促进产业内技术创新、要素分配和管理创新。[17]
1.拓宽融资渠道,健全投融资体系。这既事关当下文化产业转型升级又关乎未来文化产业的可持续发展。[18]一是培育要素市场开展金融创新。围绕图书报刊、动漫游戏、影视传媒的知识产权要素市场加快金融创新。二是扩张文化金融服务。以众筹模式为例,当前,众筹模式已和电影业融合,取得了傲人成绩。动画电影《大鱼海棠》通过众筹融资近160万元,主题电影《快乐男声》破中国电影众筹记录,融资501万元。众筹、股权投资等模式为文化产业掀开了新篇章。
2.优化融资模式,完善金融支撑体系。在文化产业融资渠道不断得到拓宽的同时,更要注重融资模式的优化。而金融杠杆的有效利用利于文化企业优化融资模式和融资结构,间接金融与直接金融要有机结合。具体表现在:其一,文化产业在产业生命初期,规模较小,集聚效应几乎没有,产业发展只需少量资金。民间资本具有较高的逐利动力,打破与创新制度体制鼓励民间资本注入,利于实现金融资源的优化配置。而当文化产业演进到集聚效应和规模效应凸显时,产业发展需大额资金,政策金融当让位于商业金融。其二,资本市场等直接金融工具推动文化企业向规模化发展。博瑞传媒、北青传媒等传媒企业的成功上市便是例证。发行股票、债券或委托证券公司等多种融资形式使证券融资比银行贷款方便灵活。华谊兄弟在创业板上市,获得了进一步扩张发展的资金,是金融经济支持文化产业的一个案例。在今后的文化产业财税政策上,仍会以差别税率、金融经济的支持和非公有资本的准入为主,其中后两者将会扮演越来越重要的角色[19]。
(四)提升文化产业自主创新能力。创新型国家战略的核心是以创新作为驱动经济和产业发展的引擎,集约化发展是文化产业向产业链高端攀升的必由之路。创新驱动背景下,文化产业转型升级的路径定位是培育文化产业自身的创新能力。因此,文化资源的充分挖掘、利用、传承、发展与文化创意的激发、培育是基础。科学技术是第一生产力依然适用于文化产业,因此,还需培育现代科技能力的创新以及文化与科技的集成创新或协同创新。[20]
1.建设文化科技创新体系。要重视科技创新、文化创新及集成创新对文化产业的引导。一是利用3D、4D、高清、虚拟展示、激光显示、数字化、云计算、互联网等科技手段创新文化产品表现形式。二是促进网络教育、互联网影视、数字出版等文化服务新业态价值链的形成与发展。三是加强对人类文明进程中和遍布全球地理范围的人文历史资源和自然地理资源的充分挖掘、凝炼、升华,逐步提升文化创作水准,积极创作形式丰富、内容充实、品位高雅、趣味盎然的文化产品。
2.实施文化科技创新工程。要以文化科技创新优秀项目为载体,依托国家文化产业园区、文化创意产业园区和高新技术园区等产业集聚区,在全国范围内依据区域人文地理禀赋和人文历史建设若干个国家级文化科技融合创新示范基地。基地要能够真正发挥示范效应。文化科技创新重大项目应纳入国家科技发展战略规划,在政策扶持、资金支持等方面重点建设。文化科技创新工程实施的目的是促进文化产业与科学技术的协同创新。
(五)培育协同创新助力文化产业供给侧改革。“新常态”是中国领导人以全新的视野思考中国经济社会发展态势并为中国经济社会持续发展提出的主要概念。在新常态下,产业发展必须更加注重质的发展,而我国文化产业从起步到现在,更侧重于量的扩张。无论是从需求端还是供给端发力,文化产业结构调整的目的是充分激发文化企业的创新动力,使其延伸、健全和拓宽文化资源的识别和挖掘、文化产品制作、展示、传播和消费的全产业价值链,以消费引导生产,发挥市场在文化资源配置中的决定性作用。文化产业供给侧改革,关键是要健全创意、人才、技术、资本等文化要素市场[21],提高文化产品生产、展示、传播效率,向人民群众提供种类丰富、内容健康、品质上乘的文化产品。随着公共文化服务供给主体多元化,如政府购买和外包日益扩张,文化企业、事业单位、社会团体等多主体供给服务数量不断增多,服务内容不断丰富,都在逐步推动着文化产业与公共文化的深度融合。在文化产业供给侧改革中,文化产业应当与公共文化形成合力,协同共进。培育文化产业与科学技术和公共文化的协同创新,将助力新常态下文化产业供给侧改革。